Топ посты

Третьяковка официально

Гео и язык канала: Россия, Русский
Категория: Искусство
Официальный Telegram-канал Государственной Третьяковской галереи. Новости, анонсы событий, истории и другая информация о жизни музея. 📩Задать вопрос администратору канала: @official_tretyakov_bot
Гео и язык канала
Россия, Русский
Категория
Искусство
Статистика
#Планынавыходные – посмотреть кураторскую видеоэкскурсию по выставке «Николай Ульянов. Искусство без манифеста» и узнать много интересных фактов о художнике и его произведениях. ▶️Смотреть на YouTube https://youtu.be/-iXilh6aNNk Выставка проходит в Инженерном корпусе Третьяковской галереи по 21 июля. ⚫️Купить билет
Уважаемые посетители! Бесплатные билеты на Ночь музеев можно получить в кассах Новой Третьяковки и Западного крыла в соответствии с графиком работы. Обращаем внимание, что вход в историческое здание и Инженерный корпус (Лаврушинский переулок, 10, 12) остаётся платным.
#Настроениедня – май. 🖼Н. Глебова. Май. 2015. Произведение можно увидеть в зале №30 экспозиции «Искусство XX века» В Новой Третьяковки.
Мы запускаем новый музейный маршрут «7 шедевров авангарда» – увлекательное путешествие для всей семьи по постоянной экспозиции «Искусство ХХ века». С 19 мая при предъявлении билетов категории: «Два взрослых и один ребенок от 7 лет до 17 лет включительно» и «Два взрослых и два ребенка от 7 лет до 17 лет включительно» на экспозицию «Искусство ХХ века» на стойке администраторов Новой Третьяковки посетители могут получить специализированное издание – музейный маршрут на бумажном носителе. Маршрут поможет познакомиться с важным этапом в истории русского искусства - эпохой авангарда. Работы художников-авангардистов озадачивают и побуждают искать ответы на разные вопросы: мировоззренческие и психологические, об исторических событиях и о развитии техники и технологий. Эти ответы не обязательно должны быть окончательными и точными. Главное —включиться в диалог. В семейном путешествии по музейным залам поможет специализированное издание открыток с репродукциями знаменитых работ художников авангарда. На обороте каждой открытки представлено краткое описание картины, номер зала, в котором она находится, а также задания и вопросы для детей трех возрастных групп: 5-7, 8-10, 11+ лет. В конце есть карточки с ответами. Открытки станут прекрасным сувениром, который сохранит память о посещении Третьяковской галереи. Для более подробного изучения информации о картинах и художниках, представленных в издании, на обороте размещен qr-код, по которому можно перейти на образовательный портал Третьяковской галереи - Лаврус. В рамках программы «Семейные выходные в Новой Третьяковке» при поддержке ПАО «Сбербанк».
В новом выпуске подкаста «С искусством на Т» говорим о выставке Юрия Злотникова, которая проходит в Новой Третьяковке. Мы пригласили в студию внука художника – Александра Злотникова, чтобы он поделился воспоминаниями и рассказал о творческом пути своего знаменитого родственника. Мы узнали, как отнеслись родители Юрия Злотникова к его профессиональному выбору, как складывались отношения художника с коллегами по цеху. О зарождении и развитии его знаменитой «Сигнальной системы», о том, как это новое искусство было воспринято современниками. И еще много интересных личных историй из жизни художника. 🎧Слушать подкаст Увидеть работы мастера можно на его персональной выставке по 14 июля. ⚫️Купить билет
18 мая в рамках акции «Ночь музеев» Третьяковская примет участие в музейном ралли «Тур культур». Его уже во второй раз проводит Музей Транспорта Москвы.  Проект объединяет столичные музеи единым специально разработанным маршрутом, по которому участники – представители ведущих музеев столицы вместе с профессиональными раллистами – проедут на ретромашинах, выполнят задания квеста и поборются за призы. Квест смогут также пройти все желающие с помощью специально созданного чат-бота. Цель – 18 мая посетить три из пятнадцати музеев-участников акции и верно ответить на вопросы. Победители получат специальные призы от партнера проекта. Третьяковская галерея станет одной из точек на маршруте №3. Участникам, которые выберут этот маршрут, предстоит посетить выставку «Николай Ульянов. Искусство без манифеста» в Инженерном корпусе Третьяковской галереи. Желаем удачи и увлекательных открытий! Время проведения: 18 мая, с 14:00 до 21:00 (вход до 20:00) Вход на выставку по бесплатным билетам. Доступно по 50 бесплатных билетов на каждый сеанс. Для получения билета необходимо обратиться к администратору Инженерного корпуса и показать стартовую страницу чат-бота. Подробнее
17 мая 1871 года родилась Анна Остроумова-Лебедева – художница, гравер и акварелист. Остроумова-Лебедева положила начало возрождению русской оригинальной, в том числе цветной, ксилографии. Она работала в технике литографии и в акварели. По её собственным словам она «возродила художественную творческую черную гравюру и создала новую отрасль гравюры — цветную гравюру». Более того – Остроумова-Лебедева стала первой женщиной-академиком, членом Академии художеств в Петербурге. Остроумова-Лебедева была участницей творческого объединения «Мир искусства» и создала ряд гравюр для одноименного журнала. Во время Великой Отечественной войны работала в блокадном Ленинграде, создав ряд пронзительных графических образов осаждённого города. А в июле 1942 года там же прошла выставка произведений художницы, созданных в 1896—1942 годах. Показываем работы художницы в сегодняшней подборке.
16 мая 1830 года родился художник Николай Неврев. Неврев близко дружил с Павлом Третьяковым и его семьей, часто бывал в их доме. Художник часто приходил к Третьяковым обедать, за обедом рассказывал анекдоты, громко смеялся. Самого Павла Михайловича он называл «архиереем». После обеда художник обычно оставался в гостях, читал вслух книгу. Читал он очень выразительно, и послушать его собиралась вся семья Третьяковых. Сам Неврев жил недалеко от Лаврушинского переулка, возле Краснохолмского моста. Коренной москвич, всю жизнь он прожил в Замоскворечье, и должно быть, Третьякову особенно нравилось, что Неврев изображает близкий ему быт. Неврев работал много и плодотворно. Его картины пользовались спросом у коллекционеров. Поэтому жил он в достатке: в трехкомнатной квартире с антикварной мебелью из красного дерева. Одну из своих комнат он изобразил на картине «Смотрины», где отец сватает сына-семинариста за дочку попадьи. В другом своем произведении – «Воспитанница» – он изобразил комнату в доме Третьяковых. На работе можно даже рассмотреть картину Сильвестра Щедрина «Лунная ночь» в интерьере комнаты. Глядя на это произведение, можно составить представление об обстановке дома Третьяковых в то время. Неврев дружил с Павлом Михайловичем до самой его смерти. После кончины Третьякова совет Галереи предложил Невреву занять пост директора Галереи, но он отказался, ссылаясь на возраст – в то время ему было уже 69 лет. В сегодняшней подборке показываем вам произведения, о которых шла речь, а также другие жанровые работы Николая Неврева.
18 мая в 18:00 в Музее Павла и Сергея Третьяковых состоится открытие выставки «Дом, который не всегда был музеем». Мероприятие приурочено ко Всероссийской акции «Ночь в музее». Сайт-специфичная выставка интегрирована в постоянную экспозицию Музея Павла и Сергея Третьяковых. Она посвящена истории дома, в котором родились и провели детские годы будущие основатели Третьяковской галереи. В основе проекта – архивные материалы и личные воспоминания, творчески переосмысленные молодыми кураторами и приглашенными ими художниками – студентами направления «Современное искусство» Школы дизайна НИУ ВШЭ. Их оригинальные работы – скульптура, живопись, графика, видео, инсталляции, саунд-арт – размещены внутри музейных залов, в рекреационных пространствах и во дворе. В основе концепции выставки – идея «временных слоев», через которые раскрывается история места, где сейчас расположен музей. Авторы проекта выделяют шесть периодов: до постройки дома, когда Третьяковы построили «родовое гнездо» и жили в нем, когда он служил им доходным домом, когда стал советской коммуналкой, когда превратился в руину и, наконец, когда был отреставрирован и переоборудован в музей. Такая «слоистость» дает более объемное представление как о самом пространстве, так и о тех этапах его существования, которые напрямую связаны с историей нашей страны и нашего города. Подробнее 📸: Дом Третьяковых. Сабина Самедова. 2024.
Главным героем третьего дня фестиваля VIVARTE станет OpensoundOrchestra – молодой коллектив под руководством дирижера и скрипача Станислава Малышева. Это содружество исполнителей, специализирующихся на современной музыке самых разных жанров и направлений. Предстоящая программа всецело позволит артистам проявить свое мастерство и исполнительский универсализм. Именно для OpensoundOrchestra Владимир Мартынов написал сочинение «Благая весть» для трубы с оркестром, в котором особую роль играет партия колоколов. По мысли композитора, колокол сообщает благую весть о спасении мира, а оркестр ее подхватывает. Также по заказу оркестра – Базельского камерного – и его руководителя, знаменитого швейцарского дирижера и мецената Пауля Захера, был создано сочинение Игоря Стравинского. Его Концерт in D написан в русле неоклассицизма и опирается на образцы эпохи барокко. Благодаря дружбе двух музыкантов – Георгса Пелециса и Владимира Мартынова – появилась на свет миниатюра «Встреча с другом» для скрипки и струнного оркестра. Партию солирующей скрипки в ней исполнит лидер OpensoundOrchestra Станислав Малышев. Его младшие коллеги Михаил Фейман и Сергей Поспелов будут солировать в легендарном цикле Астора Пьяццоллы «Времена года в Буэнос-Айресе», который Леонид Десятников аранжировал для скрипки и струнных. Продолжая дело прославленных коллег, Станислав Малышев также сделал собственные аранжировки мелодий Гии Канчели из кинофильмов и театральных постановок (в качестве солиста в них блеснет арт-директор фестиваля VIVARTE Борис Андрианов). «Я выбрал темы, которые мне особенно дороги, – пишет Канчели в комментарии к нотам, – и надеюсь, что я буду не единственным, кому они понравятся». Приобрести билеты можно на сайте. Авторы идеи и соорганизаторы фестиваля – заслуженный артист России, виолончелист Борис Андрианов, творческие силы Государственной Третьяковской галереи и культурно-благотворительный фонд «U-ART: Ты и искусство». Финансовая поддержка UNIDENT и ROCS.
Показано 10 последних публикаций
31 734
ПОДПИСЧИКОВ
Популярно в канале
Бесплатные билеты и программа на «Ночь музеев» уже на сайте! Вход в Новую Третьяковку по бесплатным билетам с 18:00. Для посетителей вход в Галерею возможен до 23:00, выставки открыты до 24:00. Акция в экспозиции Западного крыла Новой Третьяковки будет проходить до 21:00, вход – до 20:00. Вход для посетителей по бесплатным билетам с 18:00. Акция в Музее Павла и Сергея Третьяковых будет проходить до 21:00, вход – до 20:30. Вход для посетителей по бесплатным билетам с 18:00. Акция в Музее Аполлинария Васнецова будет проходить до 21:00, вход – до 20:30. Вход для посетителей по бесплатным билетам с 18:00. Постоянная экспозиция Третьяковской галереи в Лаврушинском переулке, 10, будет работать до 21:00 (кассы и вход до 20:00), вход платный. Выставки Инженерного корпуса Третьяковской галереи будут работать до 21:00 (кассы и вход до 20:00), вход платный. Музей Виктора Васнецова будет закрыт для посещения. 📸: © ГТГ/ Иван Новиков-Двинский
Совсем скоро филиал Третьяковской галереи в Самаре откроет в своих залах первую выставку — «На вкус и цвет. Образы еды в русском искусстве». В проекте участвует более 90 работ, из которых 82 входят в собрание Третьяковской галереи. Сегодня состоялась упаковка и подготовка к отправке в Самару шедевров из постоянной экспозиции музея — картин «Итальянский полдень (Итальянка, снимающая виноград)» Карла Брюллова, «Завтрак аристократа» Павла Федотова, «Охотники на привале» Василия Перова, «Пьющие вино» Натальи Гончаровой, «Хлебы на зеленом» Петра Кончаловского и других произведений мастеров XIX – начала XX века. Важно отметить, что филиал Третьяковской галереи в Самаре разместился в отреставрированном здании Фабрики-кухни завода имени А.А. Масленникова. Первоначальное предназначение пространства подсказало и тему для премьерной выставки: еда возвращается в эти стены не как вещь, которую здесь производят, но как знаковый художественный образ, первооснова человеческого опыта и универсальная метафора в российском искусстве с XIX века по настоящее время. Перед стартом проекта «На вкус и цвет. Образы еды в русском искусстве» специалисты Третьяковской галереи отреставрировали десятки произведений из собрания музея. Посетители выставки первыми увидят картины после реставрации максимально приближенными к изначальному замыслу их авторов, притом сохранившими патину времени. Адрес: Самара, ул. Ново-Садовая, 149. Фото: ГТГ / Иван Новиков-Двинский
Уважаемые посетители! В связи с ухудшением погодных условий вход в Парк Музеон и здание Новой Третьяковки закрыт до конца дня 19 апреля. Уже приобретенные билеты вы можете сдать, или воспользоваться ими в течение 14 дней. 20 апреля Новая Третьяковка будет работать в обычно режиме. Пожалуйста, будьте осторожны. 🖼М. Ткачев. В грозу. 1959.
В день рождения Виктора Васнецова рассказываем историю создания одного из самых известных произведений художника. Весной 1876 года Виктор Васнецов приехал в Париж в гости к другу Василию Поленову. Сидя в мастерской, художники разбирали письма и эскизы, разговаривали о былинах и репинском «Подводном царстве». Слово «былина» натолкнуло Васнецова на старые воспоминания из детства. Перед глазами возникли взгорья, простор и три могучие фигуры. Образ был настолько ярким, что художник поспешил запечатлить его на бумаге. Сделал быстрый карандашный набросок и сразу же — первый эскиз маслом. Васнецов хотел было вручить рисунок товарищу, но Поленов не принял подарок. Сказал строго, что за все искусство нужно ответ держать и о каждом рисунке заботиться. Обещал, что возьмет набросок только тогда, когда Васнецов напишет по нему большую картину. На создание большой картины у Васнецова ушло больше 20 лет. Но слово мастер сдержал и 10 марта 1898 года вручил Поленову набросок с двумя датами — началом и окончанием работы. Как и другие «сказочные» произведения Виктора Васнецова, эта картина — метафора, символизирующая духовную мощь русского народа. Гордый боевой дух, спокойная основательная мудрость, созерцательно-бережное отношение к природе — все эти черты национального характера нашли отражение в васнецовских героях. Увидеть картину «Богатыри» и другие произведения мастера можно будет на выставке «Васнецовы. Связь поколений», которая откроется совсем скоро, 23 мая, в Новой Третьяковке.
Напоминаем, что в Инженерном корпусе Третьяковской галереи сейчас проходит выставка художника Хань Юйчэня, посвященная Тибету. Приглашаем вас прогуляться по залам экспозиции вместе с куратором выставки Татьяной Губановой. В видеоэкскурсии Татьяна Поликарповна рассказала о жизни и творческом пути Юйчэня – о его путешествиях в Тибет, о местных обычаях и ритуалах и о том, в каких сюжетах художник черпал вдохновение для своих работ. 🎫 Купить билет 📅 Выставка «Тибет. Хань Юйчэнь в Третьяковской галерее» открыта по 19 мая. Академия изящных искусств, Китайское национальное общество развития искусства и культуры.